Jurados del FIC Gáldar

Jurado del Gáldar Rueda

Jennifer Artiles

España

Actriz y bailarina nacida en Las Palmas de Gran Canaria.
Esta actriz de 35 años, se titula en Arte Dramático por la Escuela de Actores de Canarias. Ya durante sus estudios tuvo oportunidad de rodar junto a la reconocida actriz y directora Antonia San Juan, en su largometraje Del lado del verano, así como ser concursante del programa televisivo
Fama a bailar en su faceta como bailarina.

En su formación complementaria destacan talleres impartidos por artistas como Marta Pazos,Laila Ripoll,Mariano Llorente, Enzo Mirone.

Actualmente es actriz en varios montajes teatrales que recorren las Islas Canarias.

Además, continúa con su faceta como actriz también en el terreno audiovisual. Su último trabajo ha sido con el personaje de Camila en la segunda temporada de “The curse” serie para Channel 4 en Reino Unido.
Y como actriz en una ficción sonora llamada «el extraordinario» dirigido por Marcus Hurst.

Mario Hernández

España

Cineasta, guionista, director y dramaturgo. En 2023 estrena su ópera prima, Tregua(s), que se estrena en el Festival de Málaga y obtiene numerosos premios en diversos festivales nacionales, siendo seleccionada también internacionalmente. Ha dirigido cuatro cortometrajes (uno de ellos, Por Sifo, su primera colaboración con Jon Plazaola), que han obtenido más de un centenar de selecciones y galardones en todo el mundo, entre ellas Sundance London, SEMINCI o Cannes. Director y autor teatral, dirige a Plazaola en la comedia «Mandíbula afilada» en 2018, repitiendo el tándem en «Un Oscar para Óscar» en 2022, montaje que también escribe y que continúa sobre las tablas más de dos años después de su estreno. En la actualidad desarrolla su segundo largometraje y una serie, ambas con vistas a rodaje en 2025.

Romina Vives

España

Romina Vives, una actriz canaria con una sólida formación en arte dramático en Valencia, cuenta con más de 25 años de experiencia en el mundo de la interpretación. Hace más de una década, Romina descubrió el fascinante mundo de la improvisación teatral y decidió sumergirse en él, formándose con reconocidos maestros en Madrid como Omar Argentino, Jamming, Altrantran Impro Musical y La Tetera Impro.

Decidida a introducir esta disciplina en su tierra natal, Romina Vives fundó la primera compañía de improvisación en Canarias, simultáneamente estableciendo la primera escuela de teatro improvisado en la región. A lo largo de los años, ha llevado espectáculos innovadores a diversos espacios, desde presentaciones íntimas en locales hasta formatos de impro de larga duración en teatros reconocidos.

En el año 2020, Romina Vives sorprendió al público con «ACuadros», una obra dirigida por la talentosa improvisadora Paula Galimberti, que fue seleccionada para el prestigioso Temudas Fest, un festival de teatro, música y danza en Las Palmas. Este logro es un testimonio del compromiso de Vives Impro con la excelencia artística y la innovación creativa.

Con una visión clara y un enfoque apasionado, Vives Impro está allanando el camino para que la improvisación teatral florezca en Canarias, inspirando a artistas y audiencias a descubrir la magia de la creatividad en tiempo real.

Jurado de Cortometrajes

Néstor López

España

Productor y director de cine. Fundador de la productora Filmakers Monkeys. En 2024 entra en el Top 100 de Creativos de la Lista Forbes. Ha producido 4 largometrajes y más de 25 cortometrajes hasta la fecha.

Entre sus producciones destacan obras como Las Cartas Perdidas, Intentando, Anticlímax, Semillas de Kivu, Mama o Nacer. En 2022 es nominado a dos Premios Goya y gana el Goya a Mejor Cortometraje Documental. También ha ganado en festivales como Seminci, Málaga, Sundance, Sitges o Premio Industria en el SSIFF o el premio VFF Berlinale Co-Production. Como director ha dirigido obras como los cortometrajes “Anticlímax” (Biznaga en Málaga y 8 nominaciones a los Premios Fugaz), Ellos (Ganador en Sitges Premio Paul Naschy, Nueva York Shorts a Best Drama o Ganador Dama Cortos) y Semillas de Kivu, seleccionado en Madrid en Corto y ganador del premio Abycine – Amnistía Internacional. También ha sido seleccionado en programas internacionales como los prestigiosos CDPAI, Cibex México o Atitlán del Programa Ibermedia. Cuenta con dos preselecciones a los Premios oscars. Varias de sus producciones han contado con el apoyo de RTVE y Movistar+.

Piluca Baquero

España

1969

Piluca Baquero ha producido más de 20 largometrajes y documentales entre los que destacan títulos como Ojala Val del Omar, presentado en 1993 en la Mostra de Cine de Venecia; En la puta calle, Sección Zabaltegi en el Festival de Cine de San Sebastián y ganadora de numerosos premios internacionales; Las Huellas Borradas, ganadora  de los Premios a Mejor Película, Mejor director y Mejor Actriz en el 2° Festival de Malaga; o Lo que sé de Lola. Sección Oficial en el Festival de Cine de San Sebastián, nominada al Goya a mejor dirección novel o ganadora del London Film Festival y el Seoul Film Festival.

En 2017 realizó su primera incursión en la dirección con el documental de animación El silencio roto, presentado ese mismo año en Seminci, Festival Internacional de Cine de Valladolid y actualmente disponible en Filmin.

Desde hace más de 30 años colabora con Gonzalo Sáenz de Buruaga en la recuperación y difusión de la obra de su tío abuelo, José Val del Omar, desde el Archivo del mismo nombre, y cuya dirección ostenta. En la actualidad la obra de Val del Omar puede verse de forma permanente en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia de Madrid. 

En marzo de 2023, financiado por The Warhol Foundation, National Endowement for the Arts, Acción Cultural Española y Spanish Culture NY, participó como Curatioral Advisor en la preparación de la exposición y montaje de la misma, que pudo verse hasta Octubre de ese mismo año en el Museum of Moving Image de Nueva York, Cinema of Sensations: The never ending screen of Val del Omar.

En marzo de 2024 inauguró como Curatioral Advisor  la exposición, Val del Omar una Técnica con T Mayúscula. Que podrá verse hasta Septiembre en el Centro de Creación Contemporánea de Andalucía en Córdoba.

Es creadora y directora desde 2011 del Grado en Cine y Ficción Audiovisual de la Universidad Camilo José Cela y vocal de la Junta directiva por la especialidad de Producción de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, de la que es miembro.

Desde mayo de 2021 es socia de Ramen Studio, empresa de contenidos audiovisuales donde como Productora Ejecutiva en estos momentos se encuentra desarrollando varios formatos de ficción.

Stephanie Magnin

Marruecos

1990

Stephanie Magnin nació en Málaga en 1990 de padre francés y madre italiana (siciliana) nacida en Marruecos. Se mudó a Madrid para terminar la carrera de derecho, pero al terminarla, se unió a una escuela de interpretación para seguir una carrera como actriz.

En 2017 dirigió y protagonizó el cortometraje Abuelo. Hizo su debut cinematográfico en la comedia negra Ventajas de Viajar en Tren(2019).Interpretó a Dora Maar en la temporada 4 de la serie de televisión El ministerio del tiempo.

Desde entonces, ha aparecido en papeles televisivos como el cabo Martín en Fuerza de paz, Paola Malinverni en Mía es la venganza, Doña Carla de Morcuende en La Moderna, y en un papel menor como guía turística en la quinta temporada de The Crown.

También en películas como Cerdita (2022) y Como Dios Manda (2023). 

En 2023, terminó de rodar Segundo Premio de Isaki Lacuesta ganando en el Festival de Málaga la biznaga a Mejor Actriz del 2023

Jurado de Largometrajes

Alfonso Albacete

España

1963

Alfonso Albacete es director y guionista. Su filmografía cuenta con títulos como ‘Más que Amor Frenesí’, ‘Atómica’, ‘Sobreviviré’, ‘I Love You Baby’, ‘Entre Vivir y Soñar’, ‘Mentiras y Gordas’, ‘Solo Química’ y ‘La Novia de América’, en México titulada (‘Juntos pero no revueltos’).

Sus películas han viajado a festivales como el de Sundance, San Sebastián, Tokio, Chicago, La Habana o Málaga, cosechando numerosos galardones entre los que cabe destacar: Premio del Festival de Cine de Turín, Premio del Público del Festival de Cine de Chicago, Premio Shangay a la mejor película, Premio del Population Institute (Best Media Award), el premio honorífico del Lesgaicinemad a toda su carrera, y el Premio FICC del Festival Internacional de Cine de Cartagena por su trayectoria. También ha sido nominado al Goya en dos ocasiones y ha escrito guiones junto a Ángeles González-Sinde.

Además sus films se han convertido en éxitos comerciales marcando a más de una generación de jóvenes (y no tan jóvenes), siendo también importantes para entender la diversidad y ayudando a la visibilidad del colectivo LGTBI. Amante del cine y cinéfilo, es un gran director de actores y actrices. Ha dirigido a actrices como Carmen Maura, Emma Suarez, Verónica Forqué, Cayetana Guillén Cuervo, Ingrid Rubio, María Esteve, Rossy de Palma, Natalia de Molina, Tiaré Scanda y actores como Jose Coronado, Alejo Sauras, Mario Casas, Jorge Sanz, Juan Diego Botto, Thierry Lhermitte, Alex Brendemühl … en 2019 lanzó su novela Todo se mueve editada por Penguin Random House Grupo Editorial. La Universidad Carlos III le ha incluido en su colección Cuadernos Tecmerín, con la publicación de Vivir y rodar. Conversaciones con Alfonso Albacete, donde el director habla de toda su trayectoria como director y guionista.

Este año ha estrenado en cines, y actualmente se puede ver en Movistar la película ‘La Novia de América’, una coproducción Hispano Mexicana con Miren Ibarguren, Pol Monen, Ginés García Millán, Pepa Charro y un gran reparto de actores mexicanos, que en México se ha titulado ‘Juntos pero no revueltos’ siendo un gran éxito manteniéndose número 1 tres semanas seguidas en VIX PLUS y también ha escrito y dirigido la miniserie documental ‘Tino Casal’, para A3 Player. Su próximo proyecto es una película en la que volverá a dirigir a Cayetana Guillén Cuervo.

Estudió ciencias de la Información, en la Rama de Imagen en la Universidad Complutense de Madrid y dos años en la escuela TAI. Entre película y película ejerce la docencia y ha realizado talleres y cursos para actores y directores en escuelas como Azarte, Actores

Madrid, Verónica Mey Estudios, Raquel Pérez formación Actoral, así como en la Universidad Carlos III, la Unión de Actores, Fundación Autor, Unión de Actores Murcia, entre otros. También ha impartido cursos especiales de interpretación a cámara con la Fundación Anade para preparadores y personas discapacitadas.

María Rubin

España

RESPONSABLE DE CINE ESPAÑOL DE Movistar +.

Licenciada en Ciencias de la Información y con un Master en “The Bussines of Televisión” en   New York  University .

Desarrolla su vida laboral  Canal +, actualmente Movistar +.  Durante su trayectoria profesional ha desarrollado diferentes actividades: Operadora de  continuidad, productora de informativos, Directora del departamento de Cortometrajes y de programas como  La Noche + Corta, Madonna: Pop & Clips, 3D Plus, Las mil  una galaxia, el sonido de la velocidad, Opina vota y disfruta, La Palma rueda. Participa en la producción internacional de  programas especiales: Imagina con Canal + Francia y  Le Grand MIX para el canal francés canal Jimmy. 

Comisaría en el proyecto de 2008 Culturas organizado por El Ministerio de Cultura, con motivo del Año Europeo del Diálogo Intercultural.

Miembro del comité evaluador de la Convocatoria de Animación en las modalidades de Desarrollo de largometraje y de Producción de largometrajes de la Convocatoria del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico de Colombia en el año 2015.

Participación en el laboratorio Next Gen Film FinLab en 2022 y 2023.

Roberto Butragueño

España

1973

Como productor, entre otras, recientemente ha coproducido “Segundo Premio”, dir. Isaki Lacueta y Pol Rodríguez, ganadora de la Biznaga de Oro del Festival de Málaga 2024, “En la Alcoba del Sultán” (2023), dirigida por Javier Rebollo, con Pilar López de Ayala, Sección Oficial Seminci 2024, “Bodegón con Fantasmas” (2024), “El Fantástico Caso del Golem” (2023), dirigida por Burnin ́Percebers, con Luis Tosar, Anna Castillo o Roberto Álamo, “La desconocida», de Pablo Maqueda, con Manolo Solo y Laia Manzanares, “Mantícora» (2022) de Carlos Vermut, o «Nueve Sevillas» (2021) de Pedro G. Romero y Gonzalo García Pelayo. También destacan «El año del descubrimiento» (2020, ganadora de dos premios Goya de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España), «El futuro» (2013) de Luis López Carrasco, “Sin fin» (2018) de los hermanos Alenda, “La Herida» (2013) de Fernando Franco o «10.000 noches en ninguna parte» (2013) de Ramón Salazar.

Al mismo tiempo, viene produciendo cortometrajes para apoyar nuevos talentos, como «Tres veces» y «Desviación típica» de Paco Ruiz y «Cosas de niños» de Raquel Colera.

Actualmente en producción se encuentran entre otras “Las líneas discontinuas” (2025), de Anxo Rodríguez, “La Anatomía de los Caballos” (2025), dirigida por Daniel Vidal o “En Carne Viva” (2024), de Ainhoa Jiménez.

En SIDERAL también coordinar las distintas ramas en las que desarrolla su actividad la compañía, distribución y ventas internacionales. Es licenciado en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid, Master en Asesoría Fiscal por ICADE y Diplomado en Producción por la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ecam).

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