Jurados del FIC de Gáldar 2023

Kimberley Tell nace en Lanzarote en 1989. De sangre danesa e inglesa, es actriz de televisión, teatro y cine. Además, desde 2018 compagina su carrera como compositora y cantante.

En la pequeña pantalla pudimos verla brillar coprotagonizando “Hierro”, de los hermanos Coira. También ha intervenido en “Velvet”, “Buscando el norte”, “45 Revoluciones”, “Operación Barrio Inglés”, o “Entrepeneurs”, serie dirigida por Alex de la Iglesia. 

Cabe destacar su asombrosa interpretación en “Ena”, serie de RTVE, que protagonizó y que relata la vida de Victoria Eugenia de Battemberg. Kimberley daba vida a la reina de España casada con Alfonso XII, mujer incomprendida por un país que no entendía.

Recientemente finalizó el rodaje de la segunda temporada de la serie “El Centro” para MovistarPlus.

Su trabajo más reciente en la gran pantalla fue el largometraje “Uno Equis Dos”, que protagonizó junto a Paco León. 

Pendiente de estreno tiene el thriller de terror “Malos Sueños”, a las órdenes de Elio Quiroga, que ha concluido su rodaje recientemente.

Como compositora y cantante forma parte de la banda sonora de la serie “Élite”, con temas como ‘Lo que no me dices’, ‘Trihte’ o su propia versión de ‘Hoy no me puedo levantar’. 

A finales de junio de 2020 presentó su primer EP bajo el título de “135”, que fue relanzado a finales de septiembre de 2020. Su segundo EP fue lanzado en septiembre de 2022 bajo el título de “Error 404”.

En “Ena” también contribuyó a componer e interpretar el tema principal de la serie.

Kike Maíllo se graduó en la especialidad de Dirección en la ESCAC, la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Catalunya.

En el año 2009 se encarga de la dirección de la serie de animación “Arròs covat” (“Arroz pasado”), producida por Escándalo Films y Televisió de Catalunya, y que fue galardonada de el premio Ondas. Dicha serie cuenta con tres temporadas. 

En octubre del año 2011 estrena “Eva”, su primer largometraje. Un drama de ciencia ficción protagonizado por Daniel Brühl, Alberto Ammann, Marta Etura, Claudia Vega y Lluís Homar que recibió más de una veintena de premios, entre los que destaca el premio Goya a la mejor dirección novel.

En abril del año 2016 estrena su segundo largometraje como director, “Toro” un thriller frenético cuya acción se desarrolla en la Costa del Sol protagonizado por Mario Casas, Luis Tosar y José Sacristán. Fue estrenado en más de 25 países de todo el mundo.

 

Durante el año 2017 escribe y dirige el cortometraje “Cuánto. Más allá del dinero”. Un cortometraje de ciencia ficción protagonizada por Adriana Ugarte con la que se alzó con un GRAN PRIX en el Festival de Lions Cannes, además de más de 50 premios entre los que destacan el león de Oro en TV en el mismo certamen y 5 Soles del Festival Publicitario de El Sol.

En 2021 estrena el largometraje “A Perfect Enemy”, un thriller psicológico basado en la novela “Cosmética del Enemigo” de Amelie Nothomb. Protagonizado por Tomasz Kot (“Cold War”)y Athena Strates (The good liar), fue seleccionado en Sección Oficial de Festival Sitges y que obtuvo los premios de mejor film y mejor actriz en el Festival Fantástico de Canarias. La película se estrenó en más de 30 territorios de todo el mundo.

En 2023 estrena el largometraje documental “Oswald, el falsificador” basada en la biografía del falsificador de arte Oswald Aulestia, que obtiene sendas nominaciones a Mejor Documental tanto en los Goya como en el Gaudí de ese año.

En 2024 estrena la comedia musical “Disco Ibiza Locomía”, un largometraje protagonizado por Jaime Lorente, Blanca Suárez y Alberto Ammann, que cerró el Festival de Cine de Málaga de ese año y que obtuvo un enorme éxito en Netflix.

En 2025 estrena la miniserie “Dos Tumbas” en Netflix, thriller protagonizado por Kiti Manver, Alvaro Morte y Hovik Keukerian y que obtuvo un enorme éxito en la plataforma acumulando más de 30 millones de visionados. 

Acaba de estrenar su segundo largometraje documental “La Superviviente”, basada en el extraño caso de la impostora Tania Head.

Desde el año 2012 produce con su propia compañía, Sábado Time, junto a sus socios Toni Carrizosa y Ana Eiras. Hasta la fecha han producido varios largometrajes, éxitos de crítica y público como “Barcelona, noche de verano”, “Barcelona, noche de invierno”,“La llamada”, “Loco por ella” o “Casa en flames”. 

Aparte de su faceta cinematográfica ha desarrollado una sólida carrera como realizador del series firmando capítulos para series como “Alma” o “Élite”, todas ellas para Netflix.

 

María Ripoll. Directora de cine María Ripoll es a día de hoy una de las directoras más taquillera del cine español, con trayectoria internacional y 15 largometrajes en su haber. Estudió en el American Film Institute en Los Ángeles. Dirige en Londres, LLUVIA EN LOS ZAPATOS y consigue Mejor Guión en el Festival Internacional de Montreal, Premio del Público Festival de Sitges y Seattle. Además de, ser nominada a Mejor Dirección Novel a los Premios Goya. Con TORTILLA SOUP, rodada en LA, obtiene éxito de taquilla en USA y 9 nominaciones a los Premios ALMA. Vuelve a España para dirigir UTOPIA y TU VIDA EN 65’ (LA Film festival, Estocolmo). En 2012, produce y dirige CROMOSOMA CINCO para TVE. Dirige entre Bombay y Barcelona, RASTROS DE SÁNDALO, que obtiene Mejor Película en los Premios Gaudí y Premio del Público en Montreal. En 2015 y 2016, estrena AHORA O NUNCA y NO CULPES AL KARMA DE LO QUE TE PASA POR GILIPOLLAS, grandes éxitos de taquilla y ambas se proyectan a Festival de Miami. En 2019, dirige VIVIR DOS VECES, con gran éxito en Netflix. Dirige en México GUERRA DE LIKES, para Sony y Amazon Prime. También para Prime, rueda la serie UN ASUNTO PRIVADO con Jean Reno y Aura Garrido, estrenada en 2022. En ese mismo año, estrena NOSOTROS NO NOS MATAREMOS CON PISTOLAS en el Festival de Málaga. En 2023, anunció juntamente con Sony Pictures la creación de The Love Collection, un nuevo sello para producir comedias románticas escritas y dirigidas por mujeres. Ripoll firma la que será la primera película del sello, YO NO SOY ESA, protagonizada por Verónica Echegui, que se estrenó 31 de octubre de 2024 en salas. Ha rodado en mayo de 2024 TAMBIÉN ESTO PASARÁ adaptación de la novela de Milena Busquets, estrenada en mayo 2025 Esta en posproducción de EL FANTASMA DE MI MUJER que se estrenará el 13 de Febrero de 2026

Productor audiovisual y gestor cultural, es el director del Festival de Cine de Comedia de Tarazona y El Moncayo, cuya 22ª edición se celebró en agosto de este año.

Como productor, en estos momentos tiene pendiente de estreno el largometraje La ahorcada (2025), de Miguel Ángel Lamata. 

En 2013 produce su primer largometraje, De tu ventana a la mía, de Paula Ortiz, a los que le siguen la producción asociada de los largometrajes La Novia (2015) de Paula Ortiz y Bendita calamidad (2015) de Gaizka Urresti.

En 2022 fue nominado al Premio Goya y Forqué al Mejor Largometraje Documental por Héroes. Silencio y Rock & Roll (2021), dirigida por Alexis Morante.

Ha producido numerosos cortometrajes: Huracán (2025) de Saúl Gallego, Heredarán la tierra (2024) de Borja Echeverría, El peor oficio del mundo (2023) de Luís Larrodera, Visión de futuro (2016) de Borja Echeverría, Walkie Talkie, de Rubén Pérez Barrena (2012), El hueco de Tristán Boj (2007) y Fotos de Familia (2005), ambos dirigidos por Paula Ortiz.

Ha sido el director de producción de los largometrajes La ahorcada, Héroes. Silencio y Rock & Roll (2021), Nuestros amantes (2016) de Miguel Ángel Lamata y De tu ventana a la mía (2012), así como del cortometraje El Síndrome del Ártico (2019), de Borja Echeverría y de todos los cortometrajes que ha producido.

Doctora en Estudios Cinematográficos y graduada en Arte Dramático, Arima León dirige su ópera prima en 2025, Tal vez, producida por Inefable Productions y protagonizado por Tania Santana y Adriana Ugarte. Comienza en el mundo del cortometraje en 2013 con la agrupación artística Cuadrilátero, donde destacan “Petróleo”, “M” y “Elektra”. Durante esta etapa investiga los límites de la performance visual tomando al intérprete como objeto sintiente. En 2022 estrena en Lesgaicinemad “Tomate canario”, pieza en la que indaga en sus raíces rurales y en la identidad sexual. En 2025 también estrena en el Festival de Cine de Las Palmas “Koyas”, una mirada hacia el barrio y los estragos del abuso en una sociedad que siempre mira para otro lado. Actualmente se encuentra en fase de postproducción “Las hijas blancas”, su primera codirección junto a Daute Campos, producido entre MGC, Amissus y La Magua Films obteniendo el apoyo del ICAA.

Su ópera prima “Utama” se estrenó en el Festival de Sundance 2022 donde obtuvo el Gran Premio en la World Dramatic Competition. Ganó además 4 premios en el Festival de Málaga incluyendo mejor película Iberoamericana, 3 premios en el Festival de Guadalajara, 2 en el festival de Transilvania. Además de estos premios la película obtuvo más de una cuarentena de premios y participó en más de 80 Festivales Internacionales, incluyendo BFI London, Karlovy Vary, Hong Kong, Cartagena, Lima, El Cairo, Toulouse, Sydney, Palm Springs, San Francisco entre otros. 

Fue nominada como Mejor Película Iberoamericana en los Premios Goya 2023 y tuvo 5 nominaciones a los Premios Platino 2023 en los cuales ganó Mejor Música y Mejor fotografía.